«Пираты XX века». Как снимали советский боевик

Почти 90 миллионов зрителей – цифра, которая до сих пор впечатляет и говорит о колоссальном успехе картины. Билеты раскупались мгновенно, даже на утренние сеансы, школьники целыми классами прогуливали уроки, чтобы увидеть этот фильм на большом экране. Такой невероятный ажиотаж легко объясним: советское кино того времени редко баловало зрителей захватывающим экшеном, альтернативы в виде видеосалонов попросту не существовало. Даже сегодня «Пираты XX века» вызывают неподдельный интерес, что свидетельствует о настоящем, вневременном мастерстве создателей. Но как же создавался этот легендарный фильм? Его история полна интересных подробностей, заслуживающих отдельного рассказа.

Во-первых, сюжет фильма, как сейчас модно говорить, основан на реальных событиях. В 1954 году в Южно-Китайском море советский танкер «Туапсе» был захвачен иностранными военными. Часть экипажа вернулась домой, но судьба остальных осталась неизвестной, их постигла трагическая участь, навечно погребенная в морских глубинах.

Этот инцидент, хотя и не напрямую связанный с пиратством, а скорее имевший политическую подоплеку, послужил вдохновением для сценаристов спустя несколько лет. Примечательно, что ещё в 1958 году был снят фильм «Ч.П. – Чрезвычайное происшествие» с участием молодого Вячеслава Тихонова, посвященный этой истории, но он лишь косвенно отражал истинные события, сосредотачиваясь на политических аспектах трагедии.

Сценарий к «Пиратам XX века» был написан в соавторстве Станиславом Говорухиным и Борисом Дуровым, причем изначально они планировали снимать фильм вместе. Однако, Говорухин затем полностью погрузился в работу над культовым фильмом «Место встречи изменить нельзя», поэтому режиссерское кресло занял Борис Дуров. Это стало важным поворотным моментом в судьбе фильма, отразившим творческий подход Дурова к постановке морских приключений

Режиссер Борис Дуров лично объездил весь Крым в поисках идеальной натуры, которая бы правдоподобно передала атмосферу Южно-Китайского моря. Съемки проходили в живописнейших уголках полуострова: в Новом Свете, Коктебеле и близ поселка Оленевка. Часть съемочного процесса также развернулась в городе Жданове (ныне Мариуполь), что добавляло аутентичности морским сценам.

В фильме роль советского судна «Нежин», перевозящего ценный груз, исполнил сухогруз «Фатеж», принадлежавший Азовскому морскому пароходству. Сцены загрузки груза снимались непосредственно в Ждановском морском порту. Важно отметить, что во время съемок судно не пострадало. Эффект пожара на палубе был создан с помощью сжигания смолы в специальных тазах, а не настоящим поджогом. После завершения съемок «Фатеж» еще много лет исправно служил, а в 1985 году, после капитального ремонта, был переведен в Севастополь и перешел в собственность Черноморского пароходства.

Роль пиратского судна Mercury выполнял учебный корабль «Адмирал Лунин», также принадлежавший Азовскому бассейну. Судьба этого корабля оказалась куда более драматичной, чем судьба его экранного аналога. В конце 80-х годов он был продан Греции, где прослужил до 1999 года, после чего частично затонул в порту в результате взрыва. Обстоятельства этого инцидента до сих пор остаются не до конца выясненными, окутанными завесой тайны. Выбор актеров также был важной составляющей успеха фильма.

Изначально режиссер отверг кандидатуру Николая Еременко на главную роль. Однако, впечатлив Дурова своей физической подготовкой – сальто, демонстрация приемов каратэ, — он убедил режиссера в своей профпригодности. Роль старшего механика Сереги стала одной из самых заметных в его кинокарьере, а сам Еременко был признан лучшим актером 1980 года.

Для постановки боевых сцен в качестве консультанта и постановщика был приглашен мастер восточных единоборств Тадеуш Касьянов, который не только обеспечил реалистичность поединков, но и внес свой вклад в хореографию, делая сцены драк динамичными и захватывающими. Его профессионализм был несомненной гарантией качества и убедительности боевых эпизодов картины. Комбинируя мастерство актеров с хорошо поставленными трюками, он создал настоящие шедевры кинематографического боевого искусства. Благодаря этому, бои в фильме не выглядят надуманными, а пропитаны реализмом, что еще сильнее впечатляет зрителя.

Роль харизматичного и жестокого пирата Салеха досталась Талгату Нигматулину, человеку, тесно связанному с Николаем Еременко, исполнителем главной роли. Интересный факт: Нигматулин, будучи обладателем черного пояса по каратэ и чемпионом Узбекистана, идеально воплотил на экране образ брутального морского разбойника. Его мастерство боевых искусств стало неотъемлемой частью реалистичности картины.

Настоящая достоверность боевых сцен достигалась благодаря тому, что Еременко и Нигматулин выполняли все трюки самостоятельно, без использования дублеров. Их «по-настоящему» жестокие драки обернулись серьезными травмами – выбитыми локтями и поврежденными суставами. Знаменитая кульминационная драка снималась с трех разных ракурсов, потребовав множество дублей и заняв весь съемочный день. Следы этих напряженных съемок Николай Еременко ощущал на протяжении долгого времени после завершения работы над фильмом. Интенсивность и реализм сцен настолько впечатляют, что до сих пор вызывают восхищение и уважение к профессионализму актеров.

Одна из самых распространенных легенд, окружающих съемки, связана с эпизодом, где механик Серега (Еременко) прыгает со скалы на палубу пиратского судна. Рассказывают, что актер якобы промахнулся, упал в воду и чудом избежал встречи с корабельными винтами. Однако, как выяснилось позже, это была лишь остроумная выдумка создателей фильма для привлечения внимания к картине.

На самом деле, безопасность актера была обеспечена на высочайшем уровне. В момент прохождения корабля мимо скал, винты судна специально выключались, позволяя ему двигаться по инерции. В воде Еременко подстраховывали водолазы, которые доставляли его в безопасную каменную нишу до прохождения судна, после чего моментально поднимали на поверхность. Это тщательно спланированная и безопасная операция, свидетельствующая о профессиональном подходе съемочной группы.

Еще одна история, окутанная тайной, касается использования декоративных мин в виде плавучих деревянных копий. Согласно легенде, один из таких муляжей, попав в шторм, уплыл в открытое море. Этот инцидент якобы вызвал скандал с Черноморским флотом, ответственным за безопасность акватории. Однако, скорее всего, это всего лишь миф, так как в то время любой подобный реквизит находился под строжайшим контролем. Вероятнее всего, эта история родилась из той же цели — добавить фильму дополнительной пикантности и привлекательности.

Сцена «затопления» советского судна снималась в бассейне ялтинской гостиницы. Создание муляжей коридоров и кают заняло две недели кропотливой работы. Для обеспечения безопасности актеров, в бассейне постоянно находились водолазы. Более того, среди них была специально обученная девушка, которая подменяла актрис во время подводных съемок, надевая их костюмы. Сцена спасения женщин снималась целую неделю, демонстрируя масштаб и сложность подводных съемок. Все эти детали показывают, насколько сложным и трудоемким был процесс создания этой, казалось бы, простой сцены.

После первого закрытого показа фильм не получил одобрения от киноначальства. Чиновникам не понравились жестокие сцены, атрибуты «буржуазного Запада» (джинсы, импортный алкоголь), и в целом, картина показалась им «несоветской». Фильм надолго был бы задвинут на полку. Ситуацию изменил один из сотрудников особого отдела Госкино, отправивший копию фильма лично Леониду Брежневу. Генеральный секретарь был впечатлен подвигом советских моряков, показанным в фильме, и распорядился немедленно выпустить картину в широкий прокат. Эта история показывает, насколько непростым был путь фильма к зрителям, как идеологические цензурные рамки могли повлиять на судьбу даже успешного произведения.

Николай Еременко, очарованный образом механика Серёги, в 90-е годы неоднократно пытался инициировать съемки продолжения. Однако, упадок отечественного кинематографа и отсутствие кинопроката помешали осуществлению его планов. Нехватка финансирования и трагическая смерть самого актера поставили точку в этой затее.

Таким образом, успех «Пиратов XX века» — это результат не только захватывающего сюжета, основанного на реальных событиях, но и кропотливой работы всей съемочной группы, внимательного подбора локаций, использования подходящих судов и мастерской постановки сцен, в том числе боевых. Всё это в сочетании с талантливой игрой актеров и незабываемой музыкой создало киношедевр, который продолжает вдохновлять зрителей на протяжении многих лет. История съемок сама по себе является захватывающим приключением, достойным отдельного рассказа